2025年，笔者参加了大大小小累计10场漫展活动，承担过coser，摄影师，展商，活动策划等不同角色，根据笔者的亲身体验和数据调研，为大家分析中国漫展产业发展现状以及漫展的深刻社会意义。

产业现状

2025年，全国范围内预计开展的漫展活动超过1000场，其中19家漫展品牌计划今年举办至少64场。2024年中国泛二次元用户规模已达5.03亿人，预计2029年将达5.70亿人。

随二次元用户群基数持续增加，漫展市场的多样化发展和消费潜力进一步扩大，并呈现出稳定增长的S型中间曲线，为投资者创造了稳定的增长机会，尤其是在广告位展览、周边产品及商业合作等方面的模式创新提供着持续的高速增长红利。

然而，随着市场相对成熟，同质企业活动竞争加剧，部分规模较小或缺乏知名度的漫展面临盈利风险，较大的漫展运营企业不断推进业务环节扩展，中小型企业需评估市场空间和自身品牌影响力。

与此同时，下沉市场兴起的大趋势在漫展行业也得到了充分体现，形式相对简单的同人展，only展正在县城快速萌发，县乡村级的漫展受众群基数正在快速拓展。

发展历史

漫展的雏形诞生于 1960 年代的欧美，1964 年，纽约 Comic Art Convention 把散落各处的漫画迷第一次聚进酒店宴会厅，1965 年意大利卢卡“国际漫画沙龙”又把漫画、科幻与游戏装进同一个展览，奠定了“多元同好大会”的基调。

 1975 年，日本 Comic Market 把同人志交易、Cosplay 与志愿者体系塞进东京消防会馆，规模从 700 人一路膨胀到今天的 50 万，成为全球最大规模的“非官方 ACG 祭典”。进入 1980 年代，美国圣地亚哥国际漫画展（SDCC）开始邀请电影公司站台，好莱坞把漫展变成大片宣发的第一站；这股“展会即广告”的风在 1995 年左右吹向亚洲，催生了台北同人志展、上海 ChinaJoy、广州萤火虫等本土版本。不到半个世纪，漫展完成了从私人聚会到全球产业枢纽的跃迁，如今，像“上海chinajoy”这样的大型动漫展览，既是粉丝朝圣文化ip的圣地，也是资本与 IP 的竞技场。

社会意义

成年人对漫展往往存在一定的认知偏差，似乎它只是孩子的一个游乐园，但实际上，漫展具有深刻的经济和社会属性上的教育意义，其在形式上高度近似于瑞典的合作式社会实践教育。举例来说，我的师傅“流朱”，是一个年仅17岁的女高中生，负责一个超过50人的动漫社团，同时精通多门乐器，文化课成绩优异，曾获省级乐器竞赛金奖，国家级音乐竞赛银牌，在聊及未来时，她不仅谈吐得当，举止优雅，对发展规划也很有自己的看法。笔者认为这与其在漫展中深入参与的经济与社会活动有密切联系。

 “流朱”作为社长，要承担连接供求双方的功能，不仅要把握市场行情，还要协调组织团队工作，极大地提高了社会和经济视野。社团中的每位成员都要承不同的工作责任，例如妆造，发型，制衣，裁衣，在这个以初高中学生为主体的社团之中，每个人都各司其职，俨然成为一个微观经济社会，有消费者，有销售者，有生产者，有管理者，伴随着供需关系和经济活动，人际交往也随之开展起来，参与者往往尊称彼此老师，不仅懂得了人际交往技巧，大家的人情味儿也在互帮互助中逐渐足起来了，这与瑞典的合作式社会实践教育有异曲同工之妙。

 现在的漫展已经不再是孩子的专属，很多大人在工作闲暇之余也会来到漫展，cos自己最喜欢的角色，爸爸妈妈带着孩子一起参加漫展已然是屡见不鲜，一个城市是否有足够多的展会，俨然已经成为城市软实力的体现。（曹郑强）